Графика от дизайнера Татьяны Плаховой)))

 

Все работы художницы Татьяны Плаховой - это сочетание точек и линий с целью создания футуристических абстракций. Как правило все ее работы выполнены вручную. Они пользуются большой популярностью. На фестивале MIGZ представлены 7 технологических принтов с печатью на пластике и обозначенные внутренней подсветкой. Посмотрите. Многое из этого можно применить для создания фоновых заставок, коллажей, рамочек!

Читать далее...

Это построил обычный почтальон!

Целых 33 года ушло на создание этого шедевра у почтальона Фердинанда Шевалье. Самый обычный работник почты из Франции не имея в этой области никакого образования причем в одиночку сумел воспроизвести такое чудное строение. Этот замок стоит как памятник тому, что человеку любая задача по плечу. Было бы только цель и желание.

Читать далее...

Музыкальные знаки Зодиака для малышей)

Знаки Зодиака для малышей
от рождения )))
В музыкальном сборнике "Знаки Зодиака" классические шедевры подобраны с учетом индивидуальных особенностей, присущих каждому астрологическому символу. При этом мелодии аранжированы таким образом, чтобы даже маленький ребенок мог воспринимать их с легкостью и удовольствием.

Овен (Aries)
1 Песнь жаворонка (Петр Чайковский)


2 Шутка (Иоганн Себастьян Бах)
3 Вальс (Лео Делиб)
4 Вальс Мюзетты (Джакомо Пуччини)
5 Неаполитанский танец (Петр Чайковский)
6 Полька "Трик-трак" (Иоган Штраус)
7 Andante (Йозеф Гайдн)
8 Весна,Allegro (Антонио Вивальди)
9 Прогулка (Модест Мусоргский)
10 Триумфальный марш (Джузеппе Верди)
11 Турецкий марш (Вольфганг Амадей Моцарт)
12 Колыбельная (Жорж Бизе)
13 Подснежник (Петр Чайковский)

Читать далее...

Розы из кленовых листьев?

Банальный вопрос: вам когда-либо дарили цветы?

 

Банальный вопрос: вам когда-либо дарили цветы? Каждый, не задумываясь, ответит: ДА. Вы дарили или вам дарили, это неважно. В нашем понимании подарить цветы в виде подарка - это букет, который вы приобрели в магазине. Да и выбор сейчас очень большой. Но с уверенностью могу сказать, что вам точно не дарили роз, сделанных из осенних листьев клена. Такой букет купить просто невозможно, но реально сделать это своими силами. Представляю для вашего внимания вариант пошагового изготовления в виде фото, а также видео инструкцию по изготовлению розы из желтых кленовых листьев.

Читать далее...

В Варшаве скамейки играют Шопена )))


Правительство Варшавы открыло маршрут музыкальных "Скамеек Шопена". Их задача состоит в том, чтобы ознакомить прохожих с музыкой знаменитого польского композитора - пианиста. Достаточно сесть на одну из таких скамеечек и нажать небольшую кнопку, чтобы прозвучал один из фрагментов этого композитора.
На скамейках так же можно найти маленький путеводитель по достопримечательностям, связанным с его именем. Каждая из таких скамеек оснащена приспособлением, которое дает возможность скачать музыку знаменитого Шопена.
Как передал один из национальных туристических порталов, таким оригинальным способом город старается приблизить молодое поколение людей к творчеству их великого земляка.
К сожалению, нашел видео только на украинском языке. Ну мы славяне, так что может многое поймете!

Алиса в Подводной Стране )))


Фотосъемка подводного мира признанно считается самой сложной из видов фотографии. Некоторые даже говорят, что подводная фотосъемка людей – это край сложности. Все модели позируют обычно без аквалангов, при подводной съемке частично теряется яркость цвета, нужен большой опыт и дорогостоящее оборудование.
Но вот оказывается, что все эти сложности не стали серьезной помехой для гениального российского фотографа Елены Калис.
Елена родилась в г.Москве, но 11 лет назад она вместе с 2 детьми и мужем переехала жить и работать на Багамы. Фотографией она начала увлекаться всего несколько лет назад, но так как ее жизнь проходит в окружении воды, то это натолкнуло ее на занятие подводными фотосъемками.
Самой известной из серий подводных фотосъемок стала "Алиса в стране Waterland", где она с успехом использовала собственных дочек для этой сказки. Результат работы – удивительный и красочный подводный мир с сюрреалистическим сюжетом.
Читать далее...

Творчество Серхио Лопес

Большинство женщин любят цветы, а художник из Америки с испанским происхожденим Серхио Лопес любит рисовать красивых девушек в красивых цветах. Причем речь совсем не идет о традиционных композициях сродни"девушка с букетом"или "женщина у клумбы". Серия картин с названием Painted Roses изображает прекрасных женщин обнаженными, покрытыми слегка тонким орнаментным узором из мелких и изящных роз.

Художник родился в США в 1983 г. в Сан-Франциско, где увлекся творчеством рисования и успешно окончил местную Академию Искусств. За годы становления и творческих поисков Серхио Лопес пробовал себя в различных стилях и техниках рисования, но излюбленными инструментами для написания картин для него остались уголь и масляные краски. Именно масляными красками выполнены прекрасные картины с леди в цветах.

ДАЛЕЕ

История в шахматах: художественное литьё от династии скульпторов

Как всегда, совершенно случайно увидел этот материал ! Вот ведь талант !
Для творения своих произведений художники из Киева Егор и Никита Зигурда, совместно с отцом Алексеем, пользуются техникой художественного литья, сочетая при этом серебро с бронзой и мрамором, красным деревом и яшмой.
Художники - скульпторы создали несколько наборов с тематическим уклоном. За шахматной доской "Битва Империй" решается судьбоносная история Западной цивилизации. Так во главе армии Священной Римской Империи стоит сам Император Карл V, а противостоит ему султан сам Сулейман Первый.







ДАЛЕЕ

Карандашом?
 

Как ни тяжело поверить, но это факт. Все работы, которые вы сейчас увидите, выполнены обычным карандашом. Их автор Paul Lung проживает и работает в Гонг - Конге. Ему 37 лет и он просто обожает рисовать. Техника его рисования заключается в том, что эти шедевральные рисунки он творит автоматическим 0.5-мл карандашом. На одном из фото вы сможете увидеть это. Рисунки настолько реалистичны, что их невозможно отличить от черно - белых фото. Свои чудесные, на мой взгляд, работы он рисует на ватмане размером А2. Самое интересное пожалуй то, что мастер не пользуется ластиком. Все рисуется начисто. На один такой немыслимый шедевр у художника уходит порядка двух месяцев кропотливой и напряженной работы.

ДАЛЕЕ

_______________________________________________________________________________________________________

Если спросить любую женщину, что самое главное в ее аксессуаре, получите ответ - это ,конечно, сумочка, самое необходимое после одежды и обуви. Выбрать эту необходимую вещь на любой случай жизни вам помогут здесь
http://super-sumki.ru/. Воспользовавшись этим предложением, вы сможете подобрать себе данный аксессуар не выходя из дому и сэкономив необходимое время для других жизненных проблем.

______________________________________________________________________________________________________

Замок из бумаги)))


Уникальнейшую бумажную инсталляцию представил студент одного из Токийских университетов Ватару Ито. На свою чудесную работу он потратил не мало не много, а целых четыре года. Этот роскошный замок исключительно из бумаги стал результатом трудоемкой и кропотливой работы. Для эффективной зрелищности и презентации были использованы электрические огоньки самой различной гаммы расцветок, что сделало эту презентацию очень зрелищной. Особой изюминкой инсталляции стало применение в ней движущихся объектов. Это и колесо обозрения, а также маленький поезд сконструированный также из бумаги, который способен двигаться по рельсам из бумаги.
Говорят, что оригами не идет в сравнение с этим чудом некоим образом.

ДАЛЕЕ

Суджоусская вышивка гладью.

Суджоусская вышивка появилась более 2 тыс. лет в селениях Китая. Эта страна в течение многих тысячелетий известна своим шелководством. В период Троецарствия императора Сунь Цуань (205 г. до н.э.) было отдано распоряжение для сестры главного министра вышить "Карту Царств", чтобы города, горы и реки были изображены в самых мелких деталях. В книге "Тайные сокровища Цинов" отмечалось, что вышивальщицы используют иглы, толщина которых соизмерима с толщиной волос. Цветовая гамма так ярка, что ослепляет глаза. Люди, птицы и цветы как будто живые. Говорят, что лучшие вышивки значительно превосходят живописное искусство.
Шелковая нить в разрезе напоминает форму восьмигранника. Свет преломляясь на его гранях как будто оживает вместе с изображением на картинах. Благодаря форме и структуре натуральной нити из шелка ее можно покрасить в столь богатую цветовую палитру. Она состоит из более 1500 оттенков!
Выглядят такие картины как живые.
Восхищаясь этими картинами, так и хочется погладить тигренка, понюхать цветы или заглянуть в зазеркальную гладь реки. В 1915г. Портрет Иисуса, выполненный шелковой гладью, был оценен первой премией на Панамо-Тихоокеанской выставке в США. Его цена составила 13 тыс. долларов, что составляло по тем временам целое состояние .
 

Дом Бальо - дом из сказки !

 

Дом Бальо - дом из сказки!!! ДИ ДЮ ЛЯ . ПОЕЗД НА БАРСЕЛОНУ. Этот дом фабриканта Жозепа Бальо-и-Касановас был построен в далеком 1875 г. По истечении некоторого времени хозяин захотел снести его и построить новый и поинтересней. За проект взялся Гауди, но, подумав, решил остановить заказчика. Он предложил реконструировать дом и вдохнул в него новую жизнь. В итоге Барселона украсилась не похожим ни на что зданием, которому каталонцы дали имя "Дом Костей". Очень необычное название оправдывает себя, потому что напоминает сказочное жилище. Стены сложены из костей, балконы напоминают черепа, в доме нет ни одной прямой линии. Гауди верен всему натуральному - фасад напоминает чешую чудовища. Украшение дома - башенка в виде меча, вонзенного в дракона. Это символ победы Святого Георгия, покровителя Каталонии. Это торжество добра над злом. ____________________________________________________________________________ Хотите попасть на сайт, где много интересной информации на любую тематику? Именно здесь вы сможете прочитать подробности, связанные со знаменитостями. Ведь знать интересные факты из жизни известных людей было всегда привлекательно. Хотите знать, как была продана куртка самого Майкла Джексона ? Вам сюда ! ____________________________________________________________________________

Кабаре Crazy Hors !!! )))

Дикая, необъезженная лошадка«Crazy Horse»– это известное парижское кабаре, созданное Аленом Бернардином еще в 1951 году. Фирменный стиль этого кабаре – чередование ярких номеров танцовщиц (на которых, как правило, минимум одежды) с не менее яркими номерами клоунов, фокусников, жонглеров, мимов и акробатов. Такой подход сразу выделил это кабаре из длинной вереницы однообразных шоу, и «Crazy Horse» быстро завоевало огромную популярность. Взято на http://bigpicture.ru

ДАЛЕЕ УДИВИТЕЛЬНЫЕ ФОТО

Великие имена русского наследия. А. Бенуа.
 

Русская культура богата талантливыми именами. Александр Бенуа - один из заслуженных деятелей отечественного наследия: прекрасный историк искусства, тонкий ученый, собиратель памятников культуры, художественный критик, театральный деятель. И это далеко не весь список заслуг ученого.
Александр Бенуа боролся за сохранение памятников древности, смело откликался на все события культурной жизни России, горячо отстаивал новые пути развития русского сценического искусства.
Будучи руководителем и вдохновителем "Мира искусства", он был первым человеком в художественном мире. Многие годы А.Бенуа воздействовал на формирование общего духовного облика и эстетических взглядов, на творческое становление целого ряда талантливых мастеров, связанных с ним и воодушевленных одной идеей. Это Сомов и Бакст, Лансере и Добружинский, Остроумова-Лебедева и Серебрякова, Билибин, Кругликова, Яремич.
Творческая дружба и взаимообогащение связывали Бенуа с Серовым, Рерихом, Кустодиевым, Петровым-Водкиным, Грабарем и многими другими.

Деятельность Бенуа сказалось на эволюции различных видов и жанров русской живописи и графики, истории отечественной сценографии.
Несколько лет он был руководителем декоративной части Московского Художественного театра, одного из лучших театров России. Как художественный руководитель "Русских сезонов" в Париже, был основателем интернациональной славы русского балета, а также создателем реформы театрально-декоративного искусства всего мирового музыкального театра.
Предреволюционные годы духовно закалили Бенуа, сделали его профессионалом в среде дягилевского «Мира искусства».Он стремился как можно ближе ознакомить русское общество с достижениями искусства Европы.
Пламенный патриот, сын своей сложной эпохи, он горячо поддерживал молодых художников и выступал против их предшественников — мастеров передвижничества.